Género: Fantasía oscura, drama, terror, serie de TV.

Director: Neil Gaiman, David. S. Goyer, Allan Heinberg.

Plataforma: Netflix.

Nacionalidad: Estadounidense.

Sinopsis

Adaptación del aclamado cómic de Neil Gaiman, que mezcla el mito moderno y la fantasía tenebrosa, y en el que la ficción contemporánea, el drama histórico y la leyenda se entrelazan. ‘The Sandman’ sigue a las personas y los lugares afectados por Morfeo (Tom Sturridge), el Rey del Sueño, mientras repara los errores cósmicos -y humanos- que ha cometido durante su vasta existencia.

Reseña

Consideraciones previas

Sí que he leído los cómics de “The Sandman” solo que hace bastante tiempo, en concreto, cuatro años. Siempre he pensado que sería una adaptación muy muy complicada de realizar para cine o televisión dada la poca linealidad y las características de la trama del cómic del dios del sueño. En definitiva, mis expectativas con esta serie eran muy cortas teniendo en cuenta además que Netflix no es la plataforma que dedique más medios y dinero a sus adaptaciones. Además, aunque la segunda temporada de “The Witcher” mejoró sustancialmente a la primera no la considero una buena adaptación para el pedazo de saga de fantasía que es la del brujo. Por ello, con pies de plomo he ido a ver esta serie de la que no me esperaba nada más que una posible cancelación por parte del gigante de las series de consumo rápido.

Historia

Sandman, es una de las personificaciones del dios del sueño (se trata en realidad de uno de los siete Eternos). A lo largo de la historia se le ha conocido con multitud de nombres como Morfeo, Oniros, Sueño… Se trata de un ser superior que se mueve a través de los sueños de las personas, que dispone de su propio reino y además es capaz de sumergir a alguien en las peores de sus pesadillas.  La historia de la serie, así como la del cómic comienza con una secta que ha capturado por error a Sandman. La secta quería capturar a su hermana Muerte para recuperar a una víctima de la guerra.  El encierro del dios del sueño se prolonga setenta largos años durante los cuales el mundo ha continuado cambiando, se han producido serias anomalías en los sueños de las personas y además él ha perdido parte de su poder.

La serie irá mostrando los diferentes hechos, lugares e historias que van ocurriendo mientras Sandman hace por recuperar el esplendor de su reino e investiga sobre una mortal que parece tener un extraño poder sobre el propio sueño.

La historia es sensacional porque han sabido conservar la esencia de la misma. El hecho de que el propio Neil Gaiman haya estado implicado en la realización de la serie de TV sin duda ha contribuido a que a pesar de que hay algunas variaciones con respecto al cómic, el mensaje, el tema, las emociones que despierta sigan siendo, en esencia, las mismas. No puedo sino darle un diez en cuanto a historia. 

Además, se trata de una saga con una peculiar manera de concatenar los hechos de la trama ya que en muchas ocasiones (como mencionaba antes) la trama se escapa de la linealidad acostumbrada para dedicar pasajes enteros a personajes míticos, historias paralelas o alguna representación del sueño lo que hace increíblemente rica a la historia de la misma. Hay muchos personajes, muchos acontecimientos, motivaciones, habla de conceptos abstractos como la vida y la muerte, de la realidad en definitiva sin abandonar un mundo de fantasía donde ocurren hechos imaginarios. 

Si tengo que mencionar alguna diferencia con respecto al cómic, diría que para cualquiera la serie sería más fácil de “digerir” que el cómic ya que han hilado las historias de una manera más sencilla, no tan intrincada como en la obra original.

Personajes

Comencemos abordando a los Eternos en la adaptación. Me ha parecido una gozada. A pesar de que, como siempre, hay polémica con la caracterización de personajes que anteriormente han sido caucásicos, a mí me han encandilado y me han causado un impacto similiar al que me causaron con la lectura del cómic por lo que me ha parecido magistral. Muerte de Kirby Howell-Baptiste me ha parecido magnética. Sandman (Tom Sturridge), con su adusto gesto, su tez pálida y su melancolía patológica se adapta a la estética actual con elegancia aunque algo edulcorada. Deseo está soberbi@ de la mano de Mason Alexander Park con esos ojos dorados que fueron la perdición de Unity. 

Me ha gustado mucho la actriz que han elegido (Kyo Ra) para encarnar a Rose Walker, que ha conservado esos cabellos coloridos tan 90s. Personaje que adquiere más protagonismo conforme la serie va avanzando, igual que en el cómic. 

Quizás el personaje que menos he disfrutado ha sido el de Constantine. Me encanta la actriz (Jenna Coleman) la he visto en otra serie de Netflix “La Serpiente” y hace un papelón, pero creo que en este papel me ha resultado algo disonante y no ha sido por el cambio de sexo. 

El elenco de personajes es grande, hay muchos secundarios y mucha trama paralela y cada uno le aporta un punto de color, de emoción y diversidad. Una característica de las obras de Neil Gaiman es que suele mezclar los nuevos mitos, la cultura pop, con la mitología, antiguos dioses lo mete todo en una batidora y hace estas maravillas eclécticas que marcas épocas. 

De entre todos los personajes secundarios voy a mencionar aquellos que me han gustado especialmente en la adaptación. Eso sí, con mucho dolor porque he disfrutado de todos y cada uno. Ha sido una sorpresa exquisita tener a Gwendoline Christie como Lucifer, a Boyd Holbbrook como un corintio demencial (ya tenía debilidad por este actor antes, ha sido un fangirleo total), la aparición inicial de Charles Dance (como Burguess padre) era ya un preludio del magnífico elenco de reparto que nos iba a esperar. Otro entrañable regalo ha sido tener al gran Stephen Fry como el campo del violín y voces de la talla de Mark Hamill (os dejo investigar a ver donde escucháis a Luke Skywalker). 

Dejándome en el tintero a muchos, puedo decir que ha sido una adaptación bastante coral en cuanto a personajes se refiere y he disfrutado muchísimo. Otro sobresaliente.

Atmósfera/Ambientación

Este era el apartado que más me temía pues la obra de Gaiman posee mucha complejidad en cuanto a entornos, estilos, personajes… Es una variedad tan rica como el propio mundo, y recrear todas esas estéticas en la misma serie es una labor mastodóntica a la que le tenía muchísimo miedo ya que podían haber reducido muchísimo el mismo mensaje de la obra simplificándolo sin remedio. Yo creo que esta actitud me ha beneficiado.

Mi sorpresa ha sido que el dinero fue invertido y de buen modo. Al contrario que en la serie de “The Witcher” (predecesora en cuanto a adaptación fantástica de Netflix) de la misma plataforma, no se han producido lamentables eventos como el del bosque de Brokilon. Para mí un atentado contra uno de mis lugares sagrados de esa saga. En esencia, fueron un decorado y efectos especiales lamentables que no hicieron justicia al lugar y su importancia en la historia. También podría haber ocurrido como con “American Gods” también de Gaiman, que a pesar de un despliegue de medios importantes cayó en lo más elemental que fue el guión (aunque no contaba con el propio Gaiman detrás dirigiendo el cotarro). 

En resumen, bastante decente ambientación que sorprenderá sin duda a los neófitos y sabrá contentar (con limitaciones obvias) a los lectores del cómic. Digo esto porque un cómic siempre tendrá la capacidad de recrear eventos mucho más inverosímiles que en la pequeña pantalla resultaría demasiado costoso o fuera de contexto. A pesar de ello, episodios como el duelo con Lucifer (que en realidad en el cómic no se produce con este personaje) tienen un paralelismo esencial con la obra original desencadenando sensaciones similares, que es lo importante. Lo mismo diría del episodio 24/7 que ha sido mi favorito como también lo fue en el cómic. Aunque la tira cómica es más dramática, más gore, más siniestra… sí que sabe mantener la atmósfera, el cometido, el mensaje y la intención de Gaiman.

Conclusión

Ya lo he comentado en varias ocasiones en redes sociales y en este pequeño espacio de internet. Vivimos una edad de oro en lo que a la fantasía se refiere y es que obras que quizás por sus efectos especiales o escenificación resultaban bastante complejas para llevar a la pantalla, por fin están llegando y son alucinantes… ¡Disfrutemos! Siendo lectora de los cómics de “The Sandman” me lo he pasado en grande viendo la serie la cual he literalmente devorado. Creo que es una adaptación que acercará a la gente a la obra original y que le hace honor sin perjudicarla o por lo menos en esta primera temporada. No puedo esperar para ver la siguiente temporada. 

PD: Que plubicaran un capítulo extra con “A dream of a thousand cats” y “Callíope” ganó definitivamente mi corazoncito.

Valoración 5/5